NABA Painting and Visual Arts/What's going on?

COBALTO40 | curated by Yuri Ancarani | Sabato 6 aprile 18.30, IL CREPACCIO

Posted in docenti, Events, ex studenti, Exhibition by NABA Painting and Visual Arts on 05/04/2013

invito yuri

IL CREPACCIO
presents

COBALTO40

curated by Yuri Ancarani

Sabato 6 aprile dalle 18.30 alle 21.30/

Saturday, April 6th, from 6.30 pm to 9.30 pm

via Lazzaro Palazzi 19, Milano

Oggi è il giorno della gita dei ragazzi della classe COBALTO40, l’aula per il corso di videoarte  del prof. Yuri Ancarani in NABA, Milano. L’appuntamento è alle 18.30 davanti a Il Crepaccio in via Lazzaro Palazzi 19. Puntuali alla chiamata ci sono il prof. e l’autista con il suo pullman parcheggiato storto davanti alla vetrina.
I ragazzi della classe COBALTO40 arrivano alla spicciolata, qua e là in gruppetti irrequieti. Sono tutti eccitatissimi, molle caricate al massimo che al momento giusto salgono sul pullman giallo fiammante. “Mi raccomando, nel mio pullman ci si comporta bene, non si grida, non si fuma, non si fa casino” brontola inutilmente l’autista, mentre i ragazzi insistono perchè metta in moto.
“Ci siamo tutti? Si parte!”
Sul bus, tra sbadigli, trance corali e video-playlist a palla sugli schermi, in molti provano a ballare tra i sedili, l’autista bestemmia e sbanda, mentre il prof. insegue, sgrida e prega.
Alcuni aspettano il prossimo giro, altri litigano per lo spazio in vetrina e altri ancora vogliono occupare il cortile; tutti a mostrare qualcosa di più di quanto si veda in una classe.

***

Today, school trip day of COBALTO40, the video art classroom at NABA, Milan, where Yuri Ancarani is the teacher.
The meeting time is 6.30 pm at Il Crepaccio in via Lazzaro Palazzi 19, where you’ll find the teacher and the driver with his bus parked in front of the showcase.
The pupils of the class COBALTO40 arrive in dribs and drabs, gathering here and there in exuberant groups. Everyone is excited, ready to jump on the bright yellow bus.
“Pay attention, behave well, don’t speak loud, don’t smoke, don’t make a mess” complains the driver with no result, while the guys persist for the bus to speed away.
“Are we ready? Let’s go!”.
On the bus, among yawns, choral trances and a video-playlist running on the display, someone is trying to dance among the seats, the driver curses and spins out, while the teacher is chasing, yelling and praying.
Some are waiting for the next tour, others are fighting for a space in the showcase and still others want to occupy the backyard; everybody with the aim to show more than what happens in a classroom.

chiara balsamo

martina brembati

tomaso de luca

filip adrian dziegielewski

giulia ferrarese

tommaso garner

lara gavriely

david michel fayek

vanina lappa

sanja lasic

lorenzo morri

elena petitti

alessandro pezzati

alice ronchi

simone rovellini

davide serpetti

riccardo sossella

ian tweedy

caterina viganò

gianmaria zanda

invito yuri

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Dario Guccio, Alice Ronchi | Thingies | Opening: 14 March, 6:30 pm at gasconade

Posted in Events, ex studenti, Exhibition by NABA Painting and Visual Arts on 14/03/2013

 

Dario Guccio, Alice Ronchi
Thingies
15 March – 13 April 2013
Opening: 14 March, 6:30 pm
gasconade
P.le Lavater 2, 20129 Milan
Thu–Sat, 11 am–7 pm

Sotto la strada, la spiaggia – Mostra collettiva – Fondazione Sandretto Re Rebaudengo – Torino

Posted in docenti, Events, ex studenti, Exhibition by NABA Painting and Visual Arts on 09/05/2012


Sotto la strada, la spiaggia
mostra collettiva a cura di Benoit Antille, Michele Fiedler, Andrey Parshikov

con Yuri Ancarani, Francesco Arena, Ludovica Carbotta, Angelo Castucci, Danilo Correale, Luca De Leva, Tomaso De Luca, Giulio Delvè, Tony Fiorentino, Helena Hladilova, Renato Leotta, Beatrice Marchi, Liliana Moro, Maria Pecchioli, Alessandro Quaranta, Andrea Romano, Mirko Smerdel, Nico Vascellari, Valentina Vetturi.

Inaugurazione: 29 maggio 2012, ore 19
Fino al 5 Agosto 2012

Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Via Modane, 16, 10141 Torino

La Fondazione Sandretto Re Rebaudengo e VICTORIA – the Art of being Contemporary di Mosca presentano Sotto la strada, la Spiaggia, la mostra conclusiva della sesta edizione del programma di Residenze per Giovani Curatori, a cura di Benoit Antille (Sierre, Svizzera, 1975), Michele Fiedler (Santurce, Porto Rico 1981), Andrey Parshikov (Mosca, Russia, 1985). La mostra sarà allestita per la prima volta nella sede di Torino della Fondazione Sandretto Re Rebaudengo.

Ispirandosi a uno slogan del Maggio francese del 1968 – “Sous les pavés, la plage” [Sotto la Strada, la Spiaggia] – la mostra sottolinea l’importanza di compiere gesti e occupare posizioni che ridefiniscano le relazioni degli spettatori con la realtà.

fsrr.org

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Francesco Bongiorni – mostra personale – Mercoledì 18 aprile ore 19 – Milano

Posted in Events, ex studenti, Exhibition, Premi e riconoscimenti by NABA Painting and Visual Arts on 11/04/2012

mostra personale di Francesco Bongiorni

Inaugurazione: 18 Aprile 2012
fino al 22 Aprile, TEATRO FRANCO PARENTI – via Pier Lombardo, 14
ELITA design week music FESTIVAL

elitamilano.org

Per la sua settima edizione, elita Festival dirige il proprio gusto artistico verso l’illustrazione. Il focus puntato su un talento nostrano, come spesso accade però ignorato in patria, e celebrato all’estero.
Francesco Bongiorni, classe 1984, nasce a Milano si laurea in Pittura presso l’ accademia NABA, in Italia svolge alcuni lavori da illustratore ma in poco tempo la curiosità lo porta a Madrid. E’ qui che il suo lavoro subisce un forte e positivo cambiamento. Ora traduce in immagini le parole dell’editoriale forse più letto al mondo, quello del New York Times. E non solo. E’ stato recentemente segnalato tra i migliori talenti internazionali under 30 nelle arti visive dalla rivista americana PRINT magazine ed i suoi lavori appaiono nelle più importanti pubblicazioni americane sull’illustrazione come The Society of illustration annual e il Communication arts. Una sua illustrazione “Diver” è stata scelta tra i migliori lavori del 2011 dal sito Altpick: Editor’s Choice Best of 2011, mentre il lavoro “California’s Realignment project”, realizzato per la rivista americana Stanford Lawyer, è stato esposto nella sede della Society of Illustration di New York in occasione dell’opening della mostra per l’inaugurazione del volume Illustrators 54.
Collabora regolarmente con clienti come il New York Times, il Guardian, Business Week, Harvard Business Review, NewYorker, La Princeton University Alumni, L’Univeristà di Yale, Mondadori, il Corriere della Sera ed El Mundo.

Con questa prima mostra personale in Italia, elita presenta una selezione delle sue opere dallo stile evocativo e concettuale, che si sviluppa attraverso segni netti e campiture contrastanti. Una raccolta dei lavori realizzati in questi anni dall’illustratore ed una sezione speciale focalizzata sul tema sviluppato quest’anno dal festival: Work Hard Party Harder.
Una mostra per entrare nel mondo di Francesco Bongiorni, dare uno sguardo ai non luoghi del contesto contemporaneo e tornare alla realtà del segno, come linguaggio di espressione, a volte più chiaro di molte parole

francescobongiorni.com

Milano Radicale | Liceo Artistico Caravaggio | Lunedì 16 aprile ore 18

Posted in Events, ex studenti, Exhibition, Projects, Seminar by NABA Painting and Visual Arts on 10/04/2012

 

RADICAL INTENTION

presenta

MILANO RADICALE
Angelo Castucci, Tara Kaboli, Maria Pecchioli, Rhaze, Iacopo Seri, Giulia Ticozzi, Claudia Ventola
 
Inaugurazione: Lunedì 16 aprile – ore 18.00
fino al 31 maggio 2012
Liceo Artistico Caravaggio, via Prinetti, 47 – Milano – aula mostre e altri spazi dell’istituto

Milano Radicale è un progetto in più fasi curato da ‘Radical Intention’ + Caterina Iaquinta iniziato a giugno 2011. Arrivato alla sua terza e ultima fase, il progetto promuove una mostra e laboratori con Angelo Castucci, Tara Kaboli, Maria Pecchioli, Rhaze, Iacopo Seri, Giulia Ticozzi, Claudia Ventola. La mostra si terrà dal 16 Aprile al 31 Maggio presso il Liceo Artistico Caravaggio. La mostra Milano Radicale è il risultato di circa un anno di lavoro e ricerca sui luoghi e i metodi con cui la pratica artistica può ancora esprimere un carattere radicale e su quali siano le forme con cui questo aspetto si manifesta.

Programma:

Mostra dal 16 aprile al 31 maggio 2012

16 aprile ore 18,30: opening con performance di Iacopo Seri e gli studenti del Liceo Artistico Caravaggio

15 maggio ore 18: performance di Maria Pecchioli e gli studenti del Liceo Artistico Caravaggio

15 maggio ore 19: incontro con Fernando De Filippi, Paolo Rosa, Giovanni Rubino, Roberto Lucca Taroni, e Ugo La Pietra e gli artisti di MILANO RADICALE, moderato da Caterina Iaquinta e Aria Spinelli

Il catalogo a cura di Radical Intention + Caterina Iaquinta con progetto grafico di Beto Shwafaty sarà disponibile online a partire da giugno 2012.

More info: liceocaravaggio.com/lacca; radicalintention.wordpress.com

Milano Radicale_cs_ITA

Milano Radicale_cs_ENG

Danilo Correale – mostra personale – Berlino

Posted in Events, ex studenti, Exhibition by NABA Painting and Visual Arts on 10/11/2011

Pareto optimality, mostra personale di Danilo Correale

Inaugurazione: 11 Novembre 2011, dalle 18.30
fino al 17 dicembre 2011

Graefestrasse 9, 10967, Berlin

> supporticolopez.com

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Sei gradi di separazione – Santa Croce sull’Arno – Pisa

Posted in Events, ex studenti, Exhibition by NABA Painting and Visual Arts on 10/11/2011

 

 

a cura di Ilaria Mariotti

Artisti: Emanuele Becheri, Luca Lupi, Beatrice Meoni, Paolo Meoni, Fabrizio Prevedello, Eugenia Vanni

Inaugurazione: sabato 12 novembre ore 17.00
Villa Pacchiani – Centro Espositivo, piazza Pier Paolo Pasolini, Santa Croce Sull’Arno, Pisa.
Fino all’8 dicembre 2011

Promotori: Comune di Santa Croce sull’Arno. Assessorato alle Politiche ed Istituzioni Culturali
Sponsor: Cassa di Risparmio di San Miniato, Fondazione Cassa di Risparmio di San Miniato, LABOSTUDIO s.r.l

> Info e CS Sei gradi di separazione

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MIT Program in Art, Culture and Technology / NABA (Nuova Accademia di Belle Arti Milano)

Posted in Events, ex studenti, Exhibition, Projects by NABA Painting and Visual Arts on 10/11/2011

Disobedience – An ongoing video archive
Curated by: Marco Scotini together with Nomeda & Gediminas Urbonas
Assistant curator: Andris Brinkmanis

December 9, 2011–February 3, 2012
The Media Lab Complex Lobby (E14), 75 Amherst Street, Cambridge, MA, USA

The Disobedience Archive research and exhibition project is produced in collaboration with the students from the ACT courses Art, Architecture, and Urbanism in Dialogue and Introduction to Networked Cultures and Participatory Media under the instruction of Gediminas Urbonas, with the assistance of Anna Bleuler (NABA, Milano), Slobodan Radoman and Sung Woo Jang (MIT, Cambridge, MA).

At a time when many still consider the reterritorialisation of the classic Left as a possible response to the advancing neo-capitalistic cultural barbarism, Disobedience Archive, an ongoing video archive aims to provide an alternative model of thought and action, which is wide-reaching, though limited in its space-time dimensions.

It is an investigation into practices of artistic activism that emerged after the fall of the Soviet bloc, which paved the way for new ways of being, saying, and doing. What the Disobedience Archive intends to represent is the set of artistic strategies and dissent tactics that have been brought to bear over the past few years as a way of overcoming
classic modernist dichotomies. In particular, this is a way to escape an idea of art and culture that, in a modernist manner, recognizes only its use—but not its intrinsic  nature—in political terms.
Disobedience Archive, on the contrary, shows how the political status of the image today is bound up with recognition of the aesthetic character of its manifestation. What matters in Disobedience is not so much an “alliance” between activist demands and artistic practices in order to achieve common goals, it is more that of a common space or a common base that is emerging.
This space is not clearly defined, thus making it impossible to draw a precise line between forces and signs, between language and labor, between intellectual production and political action. Disobedience Archive brings together a series of practices and forms of self-representation whose practitioners are finding the key to their strength in an alliance of art and activism: a transformation in the languages that society produces as a political subject and as a media object. It does so using the format of an archive, in which all the materials on display share the same level of equivalence—without hierarchies and without exhibiting any preordained set of institutional rules. It is up to the public to make choices about how they visually organize the available material: turning the archive into a toolkit ready for use.

Marco Scotini writes that “the theoretical premises that underpin the idea of disobedience, mainly emerged from radical political thinking in Italy which, starting from the time of the societal events in Italy in 1977, viewed post-Fordism as the destiny of late global capitalism.”

Compared with previous presentations (Kunstraum Kreuzberg/Bethanien, Berlin; La Sala de Arte Público Siqueiros, Mexico D.F.; Van Abbemuseum, Eindhoven; Nottingham Contemporary, Nottingham; Raven Row, London among many others), this version of Disobedience Archive installed at MIT will retrace many of the implications of this theoretical notion in the very subsoil of Italy, through a whole constellation of events and videos that intermittently transpire as the exhibition tour progresses. One section of the exhibition will be dedicated to 1977 Italy, while other rhizomatic series of videos will shed light on events such as the fall of the Berlin Wall; the social turmoil in Argentina in 2001; the ubiquitous nature of anti-globalist movements from 1994 onwards; the former Eastern European bloc; the Israel-Palestine affairs; the post-9/11 America; the recent insurrections on a global scale; and new research on the history of disobedience in the Boston area.

Archival material from: 16beaver group, Atelier d’Architecture Autogérée (AAA), Gianfranco Baruchello, Bernardette Corporation, Beth Bird, Black Audio Film Collective, Copenhagen Free University, Critical Art Ensemble, Dodo Brothers (Andrea Ruggeri and Giancarlo Vitali Ambrogio), Etcètera, Marcelo Exposito, Harun Farocki and Andrei Ujica, Grupo de Arte Callejero (GAC), Alberto Grifi, Ashley Hunt, Journal of Aesthetics and Protest, Kanal B, Laboratorio di Comunicazione Militante, Non Governmental Control Commission, Margit Czencki/Park Fiction, Radio Alice, Oliver Ressler with Zanny Begg, Joanne Richardson, Eyal Sivan, Hito Steyerl, The Department of Space and Land Reclamation (with StreetRec., The Institute for Applied Autonomy, Las Agencias and AffectTech/BikeWriters), Mariette Schiltz and Bert Theis, Ultra Red, Nomeda & Gediminas Urbonas, Dmitry Vilensky and Chto delat / What is to be done?

With contributions and material from: Mel King, Juliet Kepes, Sylvere Lotringer, Harvard’69, Urbano platform, ACT UP and Food not Bombs among others.

This exhibition is possible through the support of the Office of the Dean at MIT SA+P, Council for the Arts at MIT, the Program in Art, Culture and Technology (ACT), and NABA – Nuova Accademia di Belle Arti, Milano.

> visualarts.mit.edu
> naba.it

Meet a Mintie: Francesco Bongiorni

Posted in ex studenti by NABA Painting and Visual Arts on 25/10/2011

Riceviamo e pubblichiamo il link all’intervista a Francesco Bongiorni,
disponibile su ‘Minted.com The freshest designs on paper’.

Clicca qui e leggi qui l’intervista.